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简介 |
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张宏宾,1942年生于北京。
1960年，毕业于中央美术学院附中。
1965年,毕业于中央工艺美术学院壁画专业。
1976年，在山东师范大学任教、但任教授、系主任，并成为中国美术家协会会员。
1987年，应邀到美国旧金山州立大学讲学，并为该校人文学院绘制壁画“自然之歌”。
1988年,去美国加州麦赛德学院讲学，同年，在美国出版“春之歌”等丝网版画。
1990年——1992年，应日本画界邀请，在日本东京、大阪、广岛、京都、奈良、横滨、佐贺等地举办“世界人气作家展”及个人巡回画展。
1993年，以“国际杰出画家”身份定居美国。
1994年——2000年，在旧金山、洛杉矶、凤凰城、棕榈泉、拉斯维加斯、波士顿、新奥尔良、克罗拉多等城市举办个人画展联合展览。并入选历届纽约、洛杉矶的国际艺术博览会。
2000年，被国内多所艺术院校聘为“特聘教授”，并在北京、山东、四川、深圳等地举办画展。
国内外出版有“张宏宾的艺术世界”、“宏宾彩墨”、“张宏宾画集”等。
现为著名旅美画家，中国美协会员。美国加州旧金山州立大学教授，山东工艺美术学院特邀教授。
张宏宾在八十年代后期创作的一系列彩墨人物，如《远方的呼唤》、《少女与花》、《母与子》、《孔雀姑娘》、《在林中》、《夏之歌》、《琴声》、《牧牛图》、《彩陶》等，正是这种探求和对接的产物，这些作品当然具有不可否认的艺术价值和审美贡献，人物形体的适度夸张，富有装饰意味的语言构造，明快、热烈而和谐的色彩效果，以及作品所流露出来的东方南国的风情和意趣，它不仅吸引美国公众，而且继而又在中国大陆引起了不小的反响。不过依我个人浅见，张宏宾上述作品似不能作为他真正富于独创性的艺术建树，从中我们可以看到当时留美的中国画家（如丁绍光）所擅长的、时尚而类似的手法。更重要的是，这些作品尽管带有浓郁的中国情调和旨趣，但在很大程度上乃属于一种与美国文化和公众趣味相对接的、权宜之计的艺术形态——换言之，它还不能视为中国画家一种自觉而主动的审美选择，而是美国文化和时尚趣味所支配的一种被动的、适应化产物，是一种穿着中国民族衣装的、却由洋人他者“看”出来的绘画样式，而洋人是不太了悟中国绘画的审美内涵和笔墨精神的，因而，这种绘画样式在多大程度上背离中国绘画传统的内涵和精神，那么就决定了在多大程度上会被洋人所接受。而且真正考究起来，一方面，它与中国绘画的传统乃是渐行渐远，而另方面，则它实质上只是停留在美国一般的艺术时尚眼界之内，而与美国主流文化和审美追求（如后现代艺术）还是相脱节的，这样就使得它不可能——无论是在美国还是在中国，拥有很高的学术品位。
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