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尽精微，致广大——解读半溪翰墨
时间：2007-12-13 11:25:45 点击次数:4842 |
半溪先生，我是先见其字，后见其人。早在八十年代中期，“柳川书画学会”作品展在温州市展出，我看到一幅“天地乘龙卧，关山跃马过”的对联，是半溪先生写的，笔力劲健而节奏有致，墨色枯润合度，此书碑隶掺合，形态奇古，我驻足观赏良久，留下深刻印象。之后，又观赏到半溪先生在台北市展出的书法作品集，千姿百态，俨然大家风度，驰慕之心油然而生，于是专程造访了雁云堂，与半溪先生谋面，交谈之下，得悉先生是一位富有学养的艺术家。
先生沉静寡言而言必有物，不尚空谈，从不自我夸耀，有谦谦君子之风。对书画悟性过人，幼时受先人影响喜爱绘画，继而深悟国画中骨法用笔应从书法中得之，故由画转而学书。先生学书非同常人，重在取神遣貌直探书法中之灵魂——笔法。在笔法的锤炼中抓住圆、劲二字深下功夫，他服膺于米南宫的“得笔论”与笪重光的“圆劲说”，在这二则名言上玩味悟解，求取笔墨的神韵正趣，故在先生诸多书作中随处可见其圆劲二字的精魂所在，并常以偏侧斩截之笔而取圆韵。
书法的最高境界是神、情、意的融和以至达到形式与内容的高度统一，我们可以从历代许多名作中证实这一点。半溪先生在书法创作中极重意的运用，善于以文领异，用文辞的意境启导激情，触发创作灵感，追求运笔、结构、行气时因文而异，以情入书的超然入化之境。他在早期所书“岩花开太古”五字中立意于高静古朴之气，行楷中隐含隶意而雄浑厚重，如铁石铸成，亘古不摧。又如郑板桥题黄慎“爱看古庙破苔痕，惯写荒崖老树根……”一种残碑断碣的金石味与倾斜欹倒的奇境隐约在字里行间见到。另如近年所作的“金蛇狂舞”四个狂草大字，他在长达三米的巨幛上挥洒，那仰首腾空气势，笔走龙蛇，令人目眩心跳，惊叹不已。缘何几根抽象线条能产生如此大的震憾力？不可否认，作者在善于把握情感与笔墨交融中达到的境界升华。
先生书法，取法其上，但不扼于法，重在取其境与韵，在创作中他既不喜因袭前人形壳，也不愿重复自己的迹像，而是从不断的变通中走过来，故在其书作中，找不到与古人雷同面目，但从其用笔轨迹，不难发现传统的承传，他是在掌握书法三味的基础上大胆展现自我个性与时代精神。我们应该看到，半溪先生的书法不仅是形迹上多变，应透过表象，窥其心灵，探索其创作时之心态，体验其精神所在。
书画同源，而分流之后仍然血肉相连，赵松雪、郑板桥早已阐明书与画笔意、笔法相通之理，半溪先生亦早已悟出此理，近十余年来书画交融，皆入高境。我们从他的《梅竹双清集》中，不难发现在其运思挥毫时，意在乎写，而不在乎画，脱尽描摹迹象。但我们又要见到半溪先生画作动人之处，用笔固然是主轴，而对水的妙用促使墨气、墨韵达到极致，加以他那布局、题识上的戛戛独造，令人把玩不倦，百看不厌。
先生的水墨写意宗法于早期“禅画”，侧重于风神骨相。他的画风既不同于一般文人画的规范，也有异于不假思索，狂涂乱抹的所谓墨象，而着意于有法无法、随意不随意之间，看似逸笔草草，然笔、力、意皆重。概言之，他的写意画是借助书法的笔法变异与造物形象的融合，在变通中求取笔墨意境的升华。
在历代写意画中，他倾心于几位别有创意的精英人物，一是开创大写意画派，以狂草法入画的徐渭；一是倡导“法与何立，立于一画”之说且能变法无常的石涛；另一位重要人物则是金石书画大师吴昌硕。他深以为：“文人画延续到近代，吴是真正把金石味、书卷气融入到书画中的唯一大家。”在近代画坛中，他对齐白石的衰年变法与潘天寿那种独步古今、绝无仅有的画风、书风深为叹服。
先生的画艺主力于梅竹而略涉山水，他认为梅最宜于抒发各种不同的笔墨情韵，故在梅上用功最深，变异也最显。《独立》一幅是其雄强一路的力作，下笔神速且内蕴拙劲、敛劲，无多笔墨却有一种得纵横时欲冲天之势。另一幅《醉雪》是用巨笔、阔笔纵肆回旋而成，飞动清刚，泼而见笔，狂而不怪。画中既具墨色的酣畅，又有水份的淋漓，匠心独运，堪称佳构。先生画梅最喜画根、画“黑”，千秋古雪，根盘太古取其苍韵也；万梅从中，铺天敝日，非黑而不能尽其意也。试看《太古雪》、《香深如海》之造境尽得此中妙趣。先生早岁擅以纯黑作画，笔所到处，不假修饰，然古趣盎然，如《问梅》、《玉石枝头横古春》都属此类之作。尤为画中题跋各尽其妙，或洋洋洒洒，或一字排开，可贵者巧与画合也。
“尽精微，致广大”，用先生的话说，不入精微，焉能广大；不致广大，焉能精微。真探索者语。 半溪先生在学艺生涯中走过的路是深邃曲折的，他起步于画，为画而学书，兼而学印。然而，艺当文为先，他深谙文为先的义理：“翰墨书画不仅靠苦练，更重要的是借助于文学素养，学问与艺术的结合才能妙悟神通。”（摘自《丹青奇气发于诗》）。近年来他不遗余力的从事书画理论与古诗文的研究。并潜心著述，先后著有《临池随笔》、《试谈书法艺术中的用笔》、《从十二月帖看王献之书艺之独立价值》和《丹青奇气发于诗》等文章，均显示了他在艺术上的独特旨趣与严谨的治学精神。尤以《丹青奇气发于诗》一文，阐述历代诗、书、画的神理关联及其一脉相承，洋洋洒洒数千言，文笔精练，敷陈备赅，足称艺坛重要文献。同时收集由先秦至近代各个朝代的的题诗、题画诗和题书诗编成《历代书画题咏录》，后又编成《清画家诗汇编》。
“于境知足，于学知不足”。书画，作为中华民族之国粹，作为一门既高深而内涵的东方艺术，他认为自己将永远是一个探索者。“宏观探道，察微求真”，这便是他艺术生涯中的最高旨意。或许我与半溪先生有相通之意，或许我是一个能理解求索变创之艰辛的人，欣逢先生书画集出版之际，嘱制此文。
甲申春，云谷先生岁逢九十作于蓉竹斋
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