俞致贞

俞致贞(1915.11—1995.5)女，北京人。擅长中国画。从师非门音和张大千。在故宫国画研究馆临摹研究古画。历任中央美术学院、北京艺术学院、中央工艺美术学院副教授。作品有《红荷屏风》，合作有《荷塘清趣》。著有《工笔花卉技法》等。

　　1915年11月18日，俞致贞出生于北京一个儒医世家。师从于非闇、张大千等名师，研习小写意花鸟画兼习书法篆刻。上个世纪五十年代中后期到六十年代中期，她进入创作的高峰期，佳作频出。她的工笔花鸟画“推陈出新”，以古韵新风，独树一帜。她先后参与创作的工笔花鸟画，作为国礼和国家重要场所的作品成为一个时代国家的经典。如《芙蓉蛱蝶》、《蜀葵》、《松柏长青》、《松柏山茶》、《江山如此多娇》、《万紫千红是春天》等作品，以严谨的构图章法，精致入微的笔意和清新的生活新风，引起美术界的瞩目。她为复兴中国工笔重彩画，终身走上了攻研两宋院体工笔重彩画的探索与创新之路，推动了20世纪中国工笔花鸟画的兴盛和繁荣。

　　俞致贞先生一生耕耘中国工笔画坛，在继承和发扬中国传统绘画艺术基础上，融会现代绘画，以独创的艺术语言，开创出一代工笔花鸟画的艺术新风，推进了中国现当代工笔画的进程，细数俞致贞先生的经典作品，看尽她出版发行的各类作品专辑、专著，可以说，她用诗心画出一幅幅百花盛开，春色满园的图景，铺出了她艺术人生之路。她一生始终坚守献身民族艺术复兴的使命，魂系中国工笔花鸟画，情系桃李，默默耕耘和探索。她一路走来，在追寻中国工笔画复兴的梦想中不断地超越自己，用新的笔意阐释宋元绘画精神，打破传统的程式化束缚，在生活中探寻新路。她的作品丰富了传统工笔重彩的绘画题材、语言和形式，开中国工笔花鸟画一代新风，把中国工笔花鸟画推向一个新的高峰，为中国美术史留下了重要的一页。她心无旁骛，一生孜孜不倦，鞠躬尽瘁孕育桃李，为中国现代工笔花鸟画教育事业做出了无私奉献，为中国工笔花鸟画创新与发展做出了卓越贡献！