对西方现代设计理性精神的再认识

     摘  要：21世纪来，鉴于艺术与设计教育的新要求，有幸对欧美10多个国家与地区先后进行过考察与交流。展望西方现代设计艺术的发展趋势，尤其对其理性的精神内涵，有了重新认识。——复古主义、新自然主义、传统材料、色彩情感化等，已成为西方当代和未来设计艺术的一新种趋向，这表明，传统文化一直伴随着现代设计的步伐在不断向前延伸。学习自然，传承历史，创造未来，这本来就是人类改造自然、发展社会的主旨。
     关键词：理性精神新现代主义高科技风格超高技
     当我每一次踏上欧美大地，总会产生这样的认识：西方现代文化的一切成就都和西方特有的理性精神相关，这种理性精神不仅催生过崭新的工业文明，而且几乎成了公认的、正统的唯一思想资源。田野、树木、市井、房屋及一切与生活相关的用品，无一不凸显出理性与规则。
     理性，在人类自我认识发展过程中获得了多重内涵，表现为不同的具体形式。古希腊传统理性精神的形成，深深影响了西方人类自我认识的发展。由古希腊传统理性精神衍生出来的宗教理性、启蒙理性、技术理性和绝对精神，反映了西方从古典到近代人类自我认识演进的基本取向和不同历史时期人类自我认识的不同特点。西方理性精神感召下的设计思想，对现代设计理念有广泛影响，现代主义设计曾明确地把理性主义设计思想定位为现代主义设计的核心思想，直至后现代主义设计思潮兴起才遭到颠覆。
     西方现代设计突出的是科学精神、理性精神。现代设计、现代主义设计，通常被称为“功能主义设计”，又称为“技术美学”，或“机械美学”。20世纪中叶兴起的现代主义建筑，是指在西方建筑界居主导地位的一种建筑设计思想。这种建筑思想的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此，具有鲜明的理性主义和激进主义色彩，又称为现代派设计。这种现代派设计思想，成为西方现代设计理性精神的滥觞。
     新现代主义设计（Neo Modernism），秉承后现代主义设计的重要原则，是对现代主义设补充、改良和完善。其作为一种重要风格，受到了视幻艺术的影响，几何形式、直线条形式的构图，在商标、广告、装饰等设计领域盛行。在产品和环境设计方面，特别是服饰、生活用品、室内设计和公共艺术等设计，其受视幻艺术的影响是所谓的“硬边艺术”，多采用圆柱体、立方体等简单的几何形状，选材上广泛应用不锈钢、镀铬金属、玻璃和化纤等工业材料，表面处理偏爱材料本身的质感。另外，新现代主义的兴起和特定的社会背景也分不开。当时的社会经济已经恢复，计算机的应用不断普及和提高，很多现代化的新颖办公室不断建立。在这种新的、相对严肃的集体空间里，需要有不同于后现代主义那种幽默、活跃的气氛，更加适合那种较为冷静的——既不过分跳跃、又不过分冷漠的品位，即中性的设计风格。新现代主义的代表性集团以“纽约五人”为中心，还有“阿奎特克托尼卡设计集团”等。独立从事从事新现代主义建筑的设计家，包括美籍华人贝聿铭和理查德•迈耶为主，还有设计洛杉矶太平洋设计中心建筑的佩利（Cesalr Peii）、保尔•鲁道夫和爱德华•巴恩斯等。他们的设计已经不是简单的现代主义重复，而是在现代主义基础上的发展。他们的作品，没有繁褥的装饰，造型语言简洁明快，具有现代主义注重功能和理性的严谨而简洁的特征，同时又具有鲜明的个人表现和象征性，得到了较大的发展。
高精技术的发展形成了“高科技风格”，与新现代主义几乎同时产生。这种高科技风格，不仅是理性精神的体现，而且又大胆地拓展了高精技术。高科技风格也首先是在建筑行业开始的：巴黎“蓬皮杜文化中心”（1977年建成）和伦敦“洛依德保险公司大厦”（1986年建成），都采用了完全暴露结构构造的方法，把建筑、构造作为一种设计语言运用到十分高贵、豪华的公共建筑之中。在此影响下，设计师开始把类似的设计手法运用到产品设计上。如德国建筑师威伯（Adreas Weber）用不锈钢来设计家具；英国建筑师诺尔曼•弗斯特（Norman Foster）也用类似方法设计桌子和工作台。
     “高科技风格”将工业环境中的技术特征引人日用产品和室内设计上，从公共空间引入高度私密的个人空间，它的设计特征是运用精确的技术结构、非常讲究的现代材料和先进的加工技术，来达到工业化的特点，也就是将现代主义设计中的技术成分提炼出来，加以夸张处理，以形成一种符号的效果。一些平时视而不见的工业机械结构被赋予新的美学意义，因而，把工业技术变为一种商业的流行风格，一种被德国人称之为“Kitsch”的商业主义风格，就是“高科技风格”的核心。此后，发展出一种“微建筑风格”，在一些小型的日用品或家具上，如茶具、玻璃器皿、文具、餐具、钟表、首饰、玩具等发展到极致。这些新技术、新工艺的产生，导致了产品外观设计的变化，改变了传统材料及其相应的设计程式和表现方法。
     在当代的设计风格上，自20世纪80年代末以来，极简主义（Minimalism）脱颖而出。这种风格脱胎于美国纽约兴起的一种非写实绘画与雕刻，其理念在降低艺术家自身的情感表现，而朝理性、单纯、逻辑的选择发展。极简主义又被称为ABC艺术（ABC ART ），是现代艺术中简化倾向的颠峰。而极简主义设计，是从这里派生出来，并被当代西方设计师推崇为最基本的设计，剔除了多余的元素、色彩、形状和纹理。它的目的是使内容被凸显出来，并成为焦点，意味着平静和将思想带回本真。这种设 计 被 用于多种 媒体：图 形 、建筑及最近的网页设计。极简主义将最重要的内容带到最前面并为用户避免分散注意力。如果一个页面有太多的元素，浏览者将迷惑于去看哪里或误解每个元素的主次。一个极简的设计，正好将焦点引导到主体内容上。比如，在一个黑白设计上的任何色斑，都会引起用户的注意力。他们崇拜“干净利落”到了不惜代价的地步，如室内装修没有门框、没有踢脚线和地板……实际上，极简主义是一种极端的形式主义。其思想家有英国的波森和赫斯特等，这种极端，大大增加了施工、选材的难度，造成极大“浪费”，极简主义思想过于“超凡脱俗”而和者必寡。
     有感于西方的理性精神，中国式的现代设计实践采用的也是所谓“西技”，但追求的却是能够与东方精神、中国文化、地域文脉产生共鸣，称之为“东魂”。这些作品虽然外表上相当现代，但其内在精神却相当含蕴与东方。正所谓：现代设计，东方精神。与国外优秀的现代主义建筑一样，这些中国本土原创现代主义建筑最终也选择了“形减质精”这一主题，希望以最简洁凝练的现代国际建筑语境，实现对中国精神的解读。在许多山庄别墅、湖景酒店，设计师采用极简约的现代主义风格，甚至以黑白灰三色，精准的直线条，内敛坦诚的清水混凝土，试图在山峦、湖畔塑造出一片能够融入自然的、质朴的、意味悠长的，既拥有东方水墨神韵又具西方理性规则的现代化建筑环境、人文环境。
参考文献：
[1]席跃良著.西方现代设计赏析[M].北京：中国电力出版社，2011.
[2]席跃良著.艺术设计概论[M].北京：清华大学出版社，2010.